így készült a kártyaillusztráció

A M.A.G.U.S. kártyajáték számára készítettem a Fekete Hold kelte, Gáspár András emlékillusztrációt.

Alapok

Az illusztrációtnyomdai felhasználásra készítettem. Ehhez a méretének megfelelően1200 DPI felbontásban készült az illusztráció, hogy a kis fizikai mérethez is könnyen tudjak finom részleteket rajzolni.

Mivel ez más a sokadik ilyen jellegű grafika a M.A.G.U.S. kártyajátékhoz, a jól bevált rétegrendet, és segédvonalakat használtam.

Vázlat

A vázlatot hagyományos technikával, ceruzával papíron készítettem. A ceruzarajzot beszkennelve már számítógépen folytattam a munkát.

A témában korábban megjelent illusztrációk gyűjtésével igyekeztem ráérezni a hangulatra, hogy ismerős világ, és arcok köszönjenek vissza a szemlélőre.

Kidolgozás 

Az illusztrációt Wacom Cintiq Pro 32 érintőkijelzős táblamonitoron és Clip Studio Paint program segítségével készítettem.

Az illusztráció készítése során folyamatosan haladok a térben egyre közelebb lévő dolgok felé. Szinte minden esetben a nagyobb foltokból indulok el, így meghatározva a fontosabb fényes és árnyékos részeket, majd egyre részletesebben kidolgozom a felületeket.

A sok réteget nem szeretem, mert bizonyos mennyiség felett csak kavarodást okoz, és növeli a hibalehetőségeket. Ezért igyekszem mindig csak a szükséges minimumot használni. Előfordul, hogy olyan változtatásoknál, mikor én sem vagyok teljesen biztos az eredményben, a meglévő réteg fölé létrehozok egy újabbat, és csak akkor olvasztom össze, mikor már elégedett vagyok - vagy a megrendelő - a módosítással. A Clip Studio Paint alkalmazásban erre külön gomb is van, a munka réteg tartalmát beleolvasztja az alatta levő rétegbe, a munka réteg pedig újra üres lesz. Gáspár András vonásainak keresésekor különösen hasznosnak bizonyult ez a megoldás.

Ahol szükséges, egyszínű, határozott körvonalú felületeket alakítok ki különálló rétegeken, melyeket kijelölve egyszerűen és gyorsan kezelhető maszkokat kapok. A Clip Studio Paint ebben sokat segít, hiszen úgy tudok egy-egy ilyen referenciaréteg alapján kijelölni, hogy közben nem kell réteget váltanom, hanem végig a munkarétegen dolgozom.

Az alábbi rétegrenddel dolgoztam

• Keretek -  a tipográfia elhelyezését és a kifutók méretét jelzi
  Ezt a réteget főleg a kompozíció elrendezéséhez használom, legtöbbször kikapcsolva hagyom
• Vázlatok
  Ezt a réteget a végső fázisban már lekapcsolom, de a kezdeti fázisokban ez alapján viszem fel a fő formákat és a nagyobb részleteket
• Szürke
  Ennek a rétegnek a bekapcsolásával ellenőrzöm a túnusértéket. Sajnos nem pontosan a adja vissza, mert egyszerűen az RGB értékek átlagát veszi, de viszonyítási alapnak jó.
• Kiegészítő fények
  fényfoltok, csillogások
• Atmoszférikus réteg
  Por, füst, pára, segít térben elhelyezni a szereplőket
• Szereplők és tárgyak
  Ez általában több réteg, a fontosabb egységeket külön kezelem, de igyekszem mindig a lehető legkevesebb réteggel dolgozni
• Atmoszférikus réteg
  Por, füst, pára, segít kialakítani a mélységet az előtér szereplői és a háttér között
• Háttér
  Ha szükséges ez is több rétegből álló csoport.
• Maszkok
  határozott kontúrokhoz használt kijelölhető felületek
• Alap réteg
  A képre jellemző alapszínel töltöm ki

Leggyakrabban használt eszközök

Saját késztésű eszkozeimet használom legtöbbször, ezek itt elérhetők.

• Universal Paintbrush (Saját készítésű ecset)
  Gyorsan paraméterezhető, általános célú ecset
• Airbrush
  lágy, összemosott hatásokat készítek vele
• Universal Bristle (Saját készítésű ecset)
  ecsetszerű textúrával, összemosott hatásokat készítek vele
• Blend (ezen belül változó eszköz)
  összemosásokhoz használom

Cintiq beállítások

A projektben részt vettek

Pozsgay Gyula
illusztráció